其实他很多歌都是难度非常大的,音域非常广,他的歌最难的点永远不在音多高,用了多少技巧,而是节奏、语感以及情绪的拿捏,我们称之为“唱商”。打个比方,技术就像一个美术设计师运用画笔和作图软件的能力,而“唱商”则是这个设计师对创作作品的审美与创新能力,既要创作,又要实用,而又必须能用技术去实现他的这些想法。一个好的艺术作品,它的创意占70%,技术占30%,技术是创意的基础,如果没有技术的支持,那么那70%的创意都等于零。同理,一首好的歌曲,唱歌的技术和唱商,两者是相辅相成的,缺一不可。不要说陈奕迅的唱歌技术很一般,只是很有感情,这是完全说不通的,再充沛的感情如果没有强大的技术支持,就等于零,完全表达不出来。所以讨论他的哪首歌最难,这真的没有答案,可以说他的每一首歌都不止一个爆点。而往往越是平淡的歌,就越是抓不准它的重点,越是找不到重点,也就越难唱好。就像找不到身体哪个地方痒,但就是觉得浑身不对劲一样。 个人认为最难拿捏的一首歌是《打回原形》(《大开眼界》),那种举重若轻的拿捏做的相当到位,让你觉得歌里的主人公就那么鲜活的站在你面前,自卑,怯懦,渺小,卑微,却又那么的善良……他唱这首歌跟我听他的其他歌曲都不一样,他刻意收敛他宽阔的声线,刻意放松他咬字的语气,在尾音的时候慢慢减弱,而又不是虚弱。我无法想象他在录这首歌的时候,反复琢磨了多久,才最终找准这个最恰当的感觉。我想说真的没有“用感情唱歌”这一说法,所谓“用感情唱歌”,实际上都是在高度的理性下做出的一套“方程式”,是一种蛊惑听众的假象。歌手要对某首歌有感觉,那种“感动”其实是在拿到那首歌的最初,而录制的时候则是把这种感觉传达给听众的过程,光是自己感动是没有用的。而且如果你唱一首歌,反复唱上几百遍,你还会持续投入在那个情绪里吗?如果是,估计离发疯不远了吧。其实挺遗憾的,很少有关于Eason音乐的访谈节目,记者总喜欢问他老婆,他女儿,他的房子车子,还有他的朋友甲乙丙丁,却很少聊他的音乐。我想娱记们也很忙吧,大概都没怎么听过他的歌就去采访了,自然聊的比较浅显。而艺人的私生活向来是大众最感兴趣的话题,无论采访谁,问私生活准是最保险的方式。我想如果有机会,任何一个EF的访谈都会比一个专业娱记更加精彩。