要说《阿育王》与传统印度电影相比有什么不同,至少有以下几点
一是对歌舞的新处理。这部电影中的歌舞虽然也不少,但导演并没有浪费演员们的体力,它并非全片的最大亮点,而是减少到最合理的程度,不仅同样精彩,不生硬,更富于自然魅力,毫无注水的嫌疑,而且被嵌入情节进程之中,尤其是艺术色彩更强,像欣赏顶尖制作的MTV。在传统印度电影中,歌舞表演经常是重头戏,有事没事来上一段,但好象除了烘托情境和表白人物情感之外,对于情节发展并无多少实际意义。
二是有欧美大片的色彩。整部电影从题材到制作上都有在印度电影中少有的史诗大片感。,《阿育王》讲述了在印度广为知晓的古印度孔雀王朝王子(又是同父异母)爱情与复仇的故事,但这一特定历史背景在该片中并不重要,而是突出了英雄与美女、杀戮与爱情故事本身,情节起伏跌宕,从柔情蜜意、情感纠葛,到刀光剑影、插科打诨,外加悬念,现代商业电影元素可谓一应俱全,算是比较典型的好莱坞模式了,似乎也在迎合当代印度年轻人的国际化口味。,作为宝莱坞公司当年的商业力作,这部影片的确有意加快印度电影迈向世界的步子,不仅是印度电影史上投资和场面最大、上座率最高的一部战争巨片,并且非常重视发行环节,没上映之前就被热炒,并最终擒获了奥斯卡最佳外语片奖。 三是艺术表现力更新颖。在《阿育王》中,虽然故事格局和传统电影并无本质不同(男女爱情、慈母、可爱的孩子、丑角和坏蛋),但导演追求史诗式的表现企图令人耳目一新。其场面并不象北美战争片那样讲究极大铺排,但与传统歌舞片相比仍然显得奢侈。从视觉效果看,其情节与画面的结合的确达到了眩目的效果,为歌舞片所不能,抒情、搞笑、悲壮、血腥齐备,顿觉大气而有趣,又令人沉醉于那种阴郁、神秘的旷远之中。影片中王子的武打桥段设计也非常唯美,不讲实用,倒有点舞蹈的错感。