自从有了这首歌，再有人问“哪句歌词最打动你”之类的问题，我都会这样回答想得却不可得，情爱里无智者。《给自己的歌》的首度亮相，是2010年，纵贯线巡回演唱会的台北站。之后，纵贯线宣布解散。2011年，李宗盛凭借这首歌包揽了台湾金曲奖最佳作词人、最佳年度歌曲和最佳作曲人三项桂冠。2014年，又有一首歌荣膺金曲奖最佳年度歌曲和最佳作词人奖。这首歌叫《山丘》。也是从2014年开始，“既然青春留不住”巡演大受追捧。2015年的“既然青春留不住，还是做个大叔好”更是一票难求。可以说，李宗盛这两年，由《理性与感性》音乐会之后再度大热，从金牌制作人跻身票房保证，《给自己的歌》是起点，《山丘》是高潮。诚实和准确，是检验艺术的标准。创作者对自己诚实，又有充分的经验、表达的能力，予人的感觉，就是准确。而准确的东西，最直抵人心。作曲、唱法比较专业，不会分析。单论歌词。在我看来，《给自己的歌》是李宗盛最准确的作品。谁和谁又有什么分别。当下幸福的，也曾趟过爱情的苦海。现今失落的，也曾领略幸福的滋味。爱情这件小事，任谁都是试错，是亲尝，是避无可避情非得已。五味交杂之间，得固可惜，失亦欣然。这是我自己瞎琢磨的，未必是李宗盛的真实想法。可这首歌叫《给自己的歌》，多少也能看出李宗盛的情感经历和心得体会。看过李宗盛很多材料、现场，听过不少传闻，感觉他的特点是多情、敏感、在乎自己。这样的人在感情里常常是赴汤蹈火的。，他能够抓住爱情中很本质的东西，再用很浅白的话表述出来。例子太多就不举了。这首《给自己的歌》，可以说是金句集成。回到开头，牛叉文艺作品的特点，真诚和准确。《给自己的歌》是真诚的自我审视之作，而准确的地方在于李宗盛写的是他自己，每个人从中读到的，却是各自的情感历程。
