俄罗斯芭蕾舞团的声名远扬始于1909年5月的一个晚上。那天，这个由谢尔盖♦达基列夫（Sergey Diaghiley，1872—1929)创建的俄罗斯剧团上演了由 米哈伊•福金（Michel Fokine, 1880—1942)编排的创新的色蕾舞剧。这场色 蕾舞剧受到了那些由巴黎的各界精英所组成的观众的热烈欢呼。这次表演无论是编舞、设计、还是音乐都广受好评。受到热烈欢呼的还有那些天才的舞蹈 演员，他们包括瓦斯拉夫•尼金斯基（Vaslav Nijinsky)、泰玛拉•卡尔萨温娜 (Tamara Karsavina)、安娜•巴甫洛娃（Anna Pavlova)和艾达.鲁宾斯坦（Ida Rubinstein )。至此，芭蕾舞开始从传统的束缚中挣脱出来,一种新的艺术形式复 苏了。他们对芭蕾舞的改革是全方位的编舞、舞台设计、服装和构思。剧团的首席舞台设计是莱昂•巴克斯特（Leon Bakst，1866—1924 )。他对色彩的独特表 现不仅影响了舞台设计，甚至对女性的服装设计也产生了影响。很快，达基列夫 和他的俄罗斯芭蕾舞团就成为艺术世界的中心许多20世纪重要的画家都曾经 为俄罗斯芭蕾舞团做过舞台设计和服装设计，他们包括罗伯特•埃德蒙•琼斯（Robert Edmond Jones )、帕布罗.毕加索（Pablo Picasso )、安德鲁.德兰 (AndreDerain )、亨利.马蒂斯（Henri Matisse )和若安.米罗（Joan Miro )。为 了配合剧团的舞蹈设计和舞台装饰，达基列夫委托了当时著名的作曲家为舞 剧作曲。这些作曲家包括莫里斯•拉威尔（Maurice Ravel )、克劳德•德布西 (Claude Debussy )、理查德•施特劳斯（Richard Strauss )、谢尔盖•普罗科菲耶 夫（Sergei Prokofiev )和伊戈尔.斯特拉文斯基（IgorStravinsky )。在达基列夫 的带领下，剧团创造了一种新的舞剧，将它从戏剧的阴影下释放了出来，并在它上面添加了新的艺术形式。现在的芭蕾舞团是俄罗斯芭蕾舞团传奇的继续。达基列夫证明了合作是能够创造出传统以外的新的优秀艺术的。俄罗斯芭蕾舞团为20世纪的芭蕾舞提供了表演模式。
