在成功推出快穿剧《炮灰攻略》后的四年，同一班底再次呈上另一快穿剧《偶然闯入的世界》。
末世废土、古代王府、都市职场，三种风格不同的场景，快速切换的人物，加之脑洞大开的剧情，带给观众耳目一新的感觉。
快穿题材受众其实蛮多，但奇怪的是，快穿剧却很少。
谈及原因，《偶然闯入的世界》制片人曹迪透露，主要在于快穿剧涉及的场景和人物过多，不管是前期剧本创作，还是后期拍摄都有很大的难度，成本也比单纯的古装或现代剧大，所以不少制作团队望而却步。
但曹迪在快穿题材方面，如今已有丰富的经验，她透露如果遇到好的作品，会继续在快穿题材领域深耕，如果能够深挖快穿剧受众的话，有望打造一个类似于“甜宠剧场”的“快穿剧场”。
与《炮灰攻略》制作方再续前缘
填补快穿题材的空缺
《偶然闯入的世界》讲述了鬼马少女慕晓如“偶然”闯入来自平行世界的高冷教授晏随的神秘空间，并由此引发出一场颠覆了乱世、古代、平行都市的浪漫逆袭之旅。
市面上单一的内容题材如甜宠或古装剧非常多，但像《偶然闯入的世界》这种一部集合了乱世、古代、都市三个世界元素的作品却非常少。谈及创作这部剧的初衷，制片人曹迪透露，四年前她就做过一部快穿题材剧《炮灰攻略》，播出之后反响不错，在平台上的付费收入也比较乐观，而且这几年不断有人通过其他渠道知道这部剧，但当观众想看更多类似题材剧的时候，却发现很难找到。
四年间，曹迪也曾想过延续同一思路，和同一家公司，即《炮灰攻略》的制作公司华冷文化“再续前缘”，但期间因为其他项目的耽搁，这个想法一度搁置，直到两年前，华冷文化公司的编剧出了一稿故事大纲，双方一沟通，一拍即合，开始共同孵化《偶然闯入的世界》这个项目。
想在同一个题材中做出超越前作的创新，曹迪坦言难度不小。
首先是要跟《炮灰攻略》做出区别，其次要考虑到快穿的类型，“系统快穿还是任务快穿，以及是单人快穿，还是CP一起快穿”，这些都是在创作初期需要衡量选择的事情。
再者，单一的古装剧或者现代剧，需要的场景和服装只需要一类即可，而《偶然闯入的世界》中有三个时代背景，末世废土、古代王府、都市职场，加上男女主快穿之前的现实生活场景，这部剧最起码需要四种不同风格的场景和造型，难度可想而知。
曹迪透露，剧中的古代和现代场景构建不算难事，因为国内这类相关场景建设已经非常成熟，难度比较大的是末世废土这个场景，这个场景国内影视剧中甚少涉及，所以一切几乎都需要从零开始。
“因为这部剧的受众定位是女性观众，所以把末世废土这个内容放在开篇展示的时候，我们不希望特别科技或强烈的游戏风格对女性观众造成劝退，所以选择用老上海、老香港那样的破败场景来营造一种末世的氛围。”曹迪说，“在服装上我们加入了二次元、科幻漫画等元素，比如那种塑料布设计的围裙，同时，用蓝色、橘色等亮色来对冲末世废土的那种阴郁感，这方面蛮花心思。”
场景的创新预示着成本的耗费，但曹迪直言，能够给大家营造一个不太一样的视觉效果，她觉得物有所值，“而且整体的支出和成本，还是在我们的可控制范围内”。
根据演员性格选择适配角色
呈现不一样的快穿CP
快穿剧的拍摄，不仅对制片人来说是个挑战，对导演和演员来说，难度同样不小。
《偶然闯入的世界》由导演刘鼎业执导，他此前拍摄过《半熟少女》《夏日的远行》等作品。首次接触快穿题材，刘鼎业表示非常兴奋，他直言市面上的快穿项目非常少，对于像他这样的新人导演，能够在短时间内拍摄这么一部浓缩了多个不同元素的作品，是一个非常大的挑战，“可以寻找里面一些突破的东西，就会比较好玩”。
刘鼎业透露，拍《偶然闯入的世界》最大的难度是让整个剧组熟悉不同场景和演员在不同场景中的角色，“可能我们刚熟悉了古装场景，转场到末世废土场景又需要重新适应”。为了让演员与导演组建立一定的信任，刘鼎业觉得最重要的就是沟通。
“有些导演拍摄的习惯是坐在监视器前跟演员沟通，但如果演员演得特别别扭或不自信，导演可能没办法第一时间跟演员沟通。”刘鼎业说，“我的习惯是，站在演员旁边，一旦他表演的过程中有什么问题，我能够快速有效地跟他沟通。”
除了帮演员快速适应不同的故事场景，刘鼎业还会根据演员的性格，及时调整他们的表演方式。剧中利晴天饰演高冷教授宴随，但接触之后，刘鼎业发现利晴天真实的性格非常暖男，虽然宴随的设定是高冷霸道，但刘鼎业认为，如果一直用这种表演方式，这个人物的看点可能也没有那么吸睛，与其这样，不如顺其自然，让利晴天展现自己真实的性格，“演得暖一点，憨一点”。
饰演慕晓如的温茉言跟角色反差也蛮大，慕晓如的设定是一个外表霸道内心柔软的鬼马少女，但接触下来，刘鼎业发现生活中的温茉言就是一个性格大大咧咧，勇敢果决的女孩子，所以在表演的过程中，她摒弃了柔软的那部分，走起了职场女强人的风格，至此，两个演员与原先的角色人设完全对调，又奇妙地产生了新的火花。
对于剧中几位演员的表演，导演刘鼎业和制片人曹迪都给予了肯定。曹迪直言，利晴天出道挺早，又是搜狐的签约艺人，加之他高大帅气的外表，所以是宴随这个人物的首选，而女主温茉言虽然是首次合作，但她漂亮又不失可爱的长相非常适合慕晓如这个角色，“她的漂亮没有攻击性，很亲贴，有代入感，很容易拉进与女性观众的剧里，而且表演也非常灵动。”
男女主之外，几位配角在这部剧中的表演也收获不少粉丝好评。如“书灵”万万的扮演者宋一雄，以及一人分饰多角的卫然。说到选角的秘诀，曹迪透露，在这几个人物的选择上，主要还是根据演员平时的特点和气质做决定，比如，宋一雄的气质就是那种有点日系中二的感觉，“不少女性观众很磕他这点”，而卫然性格比较欢脱，所以剧中是喜剧担当，当角色人设与演员性格适配时，呈现出的效果自然事半功倍。
在快穿剧蓝海中深耕
努力打造“快穿”剧场
快穿题材其实有不少忠实拥趸，为何市面上类似题材剧这么少呢?
曹迪认为，快穿剧的主要难度在于，很多观众熟知的穿越文，一般都是男女主的一方穿越到对方那边的世界，然后一直不出来，这种故事内容会比较连贯，观众看剧有沉浸感。但12集的一个体量对于需要呈现多个场景多个人物的快穿剧来说，显然有点不太够。幕后制作团队需要考量的东西太多了，如主人公到底怎么穿越?场景和人物的变化如何做到连贯?如何吸引观众在不同的场景中一直追下去等等，这个操作难度显然比单一的古装或者现代剧大很多，制作成本也比较大。所以尽管快穿剧有忠实受众，但鲜少有团队去尝试。
“我们的经验是，既然篇幅很短，那我们就做出一种爽感，在有限的篇幅里多换场景。”曹迪分享自己的制作经验，“当观众在很短的时间内了解了快穿的逻辑和快穿的机制之后，他们自己就能够带入到那种体验中，这虽然是一种冒险，但同时也是一种创新。”
据曹迪的观察，快穿剧的受众还是以女性观众为主，而且这类观众比其他类型剧的观众更偏年轻化一些，所以在制作的过程中，并不会太过深究剧集逻辑，重心放在打造主角CP和任务的设置上。
曹迪透露，未来不排除会继续在快穿这个题材上深耕，“主要还是看人物关系、人设，包括脑洞上有没有创新，如果还能挖掘出新的亮点，有合适的机会就会考虑继续做”。导演刘鼎业也表达了相同的态度，“如果能够选择的话，还是希望可以挑选一些有挑战的内容来拍摄，市面上的青春校园之类的题材，套路挺固定的，快穿题材相比较挑战大一些，未来如果能再拍快穿剧，我希望可以往更极致的方向去挖掘，可以探讨更深刻的主题”。
从制片人角度来说，曹迪透露自己有更大的想法。目前市面上各大类题材已经很完备，几大平台也在不同的细分领域做着自己的剧场，如甜宠、悬疑之类，但这类题材已经是红海，“如果能够在快穿这个题材深挖收视群体的话，这类题材说不定也可以商业化，做一个单独的收费剧场，当然，前提是有非常好的想法，以及持续的内容更新”。
