一直以来,耳机和音箱所传递的左、右两个声道,陪伴着绝大多数人的听觉体验。在真实的三维世界中,声音来自四面八方。为了让听觉体验更加贴近真实,让声音全方位包裹聆听者,带他们回到声音最初发出的场景,音频行业的工作者们付出了百余年的努力。
从19世纪70年代的单声道系统,到如今的沉浸式三维声声系统,技术的不断升级使得观影体验越来越身临其境。如今在电影领域,沉浸声效果的场次已成为许多影迷的首选。但在音乐领域,沉浸式环绕声的创作方式仍待广泛认知和应用,让音乐爱好者们有机会聆听到这样的音乐作品。
传统的两声道立体声所带来的声场展开在面前,局限于前方从左到右的范围。在音乐演出中,由于乐队演奏者的位置和观众的坐姿,传统立体声所能再现的声场与现场音乐会的方位感、空间感基本相符。这也解释了为何我们在聆听立体声音乐时,不会产生强烈的违和感。这种音乐欣赏方式在未来很长一段时间内都将持续存在。
艺术与科技的结合总能创造出奇妙的化学反应。现代音响技术为我们打造了环绕感和沉浸感,为何不在音乐创作之初就将自己的舞台延展得更开阔呢?按照环绕声场来设计音乐,将让作品容纳更多巧思,展现声音艺术的更多维度,为聆听者构建一个真正的沉浸式音乐空间。
氛围音乐,以其抽象化的表达和空间感的呈现,特别适合让聆听者拥有被“包裹”的体验。将氛围音乐与沉浸式声音设计结合,是最完美的搭配。氛围离不开空间,将音乐延展到整个空间,并为其增添随机性,音乐的意义也因此得到了延伸。
近日,一场特别的演出在北京798艺术区拉开帷幕。氛围音乐厂牌“SoundBlanc白”与有源监听音箱品牌真力GENELEC联手,呈现了“TheCycle”AmbientSurroundProject演出。这次演出是氛围音乐与环绕声设计理念完美结合的一次尝试。
作为摩登天空旗下的氛围音乐厂牌,“SoundBlanc白”一直致力于推动氛围音乐在中国的发展。他们的出现填补了音乐领域的空白,也让音乐作品在当代艺术领域获得了应有的位置。而王璐L+R作为氛围电子音乐人,与“SoundBlanc白”紧密合作,对氛围音乐的创作和呈现有深入的理解。此次特殊的创作经历和全新形式的表演舞台,让他们对空间的塑造、声音的精准定位等有了全新的认知。
沈立嘉作为音乐制作人、混音师和独立电子音乐厂牌RanMusic创始人,在此次项目中担任音频工程技术支持。他凭借对软件的深入理解和熟练应用,与王璐L+R携手完成环绕声音乐的演出呈现。这次合作让音乐人们对于音乐的创作和呈现有了全新的认知,也将为听众们带来更多精彩的演出。
这场演出是一次全新的尝试,也是一次突破。它将环绕声听觉体验与氛围音乐演出相结合,为音乐爱好者们带来了前所未有的听觉盛宴。未来,随着技术的不断发展和音乐人的不断探索,相信会有更多创新的音乐作品和演出呈现给听众们。国际顶级音响品牌GENELEC真力不仅为本次演出提供了全套音响系统,更深度参与了作品的策划、创作及现场演出的测试与准备阶段。真力团队与音乐人们紧密合作,共同探索多种声音元素和音箱布局的组合,致力于寻找作品的最佳呈现方式。作为音频监听领域的佼佼者,真力近年来积极推动沉浸式三维声等前沿音频技术在国內的应用,致力于推动声音艺术的创新和发展。真力也一直在为全球各地的艺术空间、室内音乐演出以及各种需要精致呈现声音的场合提供声音解决方案。
除了为听众带来震撼的听觉体验,本次演出在视觉艺术方面也有重大突破。Tami-musiXgal以其独特的创作形式和手法,为现场观众带来了前所未有的视觉盛宴。他采用eurorack模块化合成器的即时视频合成系统,通过现场即时演算,与音乐同步呈现出充满随机性的色彩与图形组合。现场还特别安装了为本次演出精心设计的灯光系统,该系统同样通过eurorack模块进行控制,为观众带来了全方位的感官体验。
作为中国的领先艺术机构,UCCA尤伦斯当代艺术中心始终坚信艺术应深入生活、跨越边界。每年,UCCA都为超过百万的观众带来丰富多彩的艺术展览、公共项目和研究计划。对艺术的共同热情使得UCCA与GENELEC自2014年起开始紧密合作。本次演出也得到了UCCA的大力支持和肯定。值得一提的是,除了“TheCycle”AmbientSurroundProject本身,来访的观众还可以免费欣赏艺术家马修·巴尼(MattheBarney)在中国的个展“马修·巴尼堡垒”,以及“人间指南(下)”两个展览。在这里,艺术不再是高高在上的存在,而是深入日常生活的每一个细节,为观众带来深刻的思考和启示。
此次演出的成功得益于GENELEC真力、Tami-musiXgal和UCCA尤伦斯当代艺术中心的共同努力和合作。他们共同创造了一个集声音、视觉和艺术于一体的全方位感官体验,让现场观众领略到了艺术的无穷魅力和深度。